Test-un-Jeu : Avis VidéoluG33K

Trois ans après l’excellent Bioshock, les studios 2K Games nous offre à nouveau la possibilité d’explorer Rapture. La fameuse citée sous-marine, déjà théâtre des événements du premier volet, déchue et aujourd’hui en plein chaos. L’occasion de se frotter encore une fois aux chrosomes, la populace du coin, ou encore aux célèbres protecteurs. Ces scaphandriers géants et redoutables, chargé de maintenir l’équilibre précaire de Rapture. Mais Bioshock 2 sera-t-il aussi réussi que Bioshock premier du nom, qui avait fait sensation en 2007. La réponse se trouve au fond de l’océan (ou dans ce test aussi)

Si Bioshock 2 se passe bien à Rapture ; il ne se déroule pas à la même époque que son ainé. Plusieurs années ont passées depuis les aventures du rescapé d’un crash d’avion. Et si le cadre n’a pas tant changé que ça, le héros de cet opus est clairement différent, puisque vous incarnerez un des tous premiers protecteurs de Rapture (le sujet Delta). Vous vous réveillez mystérieusement, alors que vous aviez été laissé pour mort, après un sommeil de 10 ans. Andrew Ryan (le créateur de Rapture) n’est plus et l’écosystème de Rapture est plus chaotique que jamais. Mais en tant que protecteur, votre seul souhait est de retrouver la fille qui vous étiez confiée. Et très vite, vous vous apercevrez que cette petite fille attise bien des convoitises.

Tout comme Bioshock, le jeu est un FPS. Mais loin des jeux de tirs « bourrins », Bioshock c’était démarquer par son mélange réussi d’aventure et d’exploration, le tout dans une ambiance glauque. Bioshock 2 conserve ce mélange en faisant cependant un peu plus de place à l’action. Un choix qui se justifie de par le héros. En effet, les protecteurs sont bien plus costauds qu’un petit humain. Du coup, les phases de tirs se font un poil plus présentes mais surtout plus intense ; avec des ennemis plus coriaces. En 10 ans les chrosomes sont devenues plus méchants. Mais que les fans du premier épisode se rassurent, Bioshock 2 n’est pas un jeu d’action pure et dure.

La richesse de Bioshock est toujours présente dans Bioshock 2. Que ce soit dans les musiques, les décors ou dans les possibilités offertes par le gameplay.

Car le sujet Delta est plein de surprise. Comme par exemple sa faculté de pouvoir utiliser les plasmides. Sorte de super pouvoir que l’on s’injecte à l’aide d’immenses seringues, et qui vous feront lancer des éclairs, des flammes et bien d’autres choses. Mais contrairement au héros du premier volet, Delta peut tenir une arme dans une main et utiliser un plasmide dans l’autre. Le fait que l’on ne soit plus obliger de jongler constamment entre arme et pouvoir améliore la jouabilité. Rendant les combats plus dynamiques. Car il est du coup plus simple de geler un ennemi et de lui coller une décharge de fusil à pompe directement après. Des combinaisons déjà présentent dans Bioshock, rendu plus accessibles.

Un plus appréciable, surtout compte tenu que le bestiaire de ce second volet, bien qu’il ne change pas radicalement de celui du premier volet, est diablement coriace. Et vous demandera finesse et stratégie afin d’en venir à bout.

Les aficionados retrouveront donc vite leur marque, et les petits nouveau découvriront un jeu de tir riche en possibilité (mais mieux vaut faire Bioshock 1 pour apprécier d’avantage).

Côté ambiance aussi, Bioshock 2 reprend bien ce qui avait fait le charme du premier opus. Musique sombre et torturé, décors recherché et impressionnant toujours aussi glauques. Mais il faut bien avouer que ceux qui auront joué au premier seront en terrain connu, et du coup seront peut être un peu moins impliqué. Une sensation comparable a celle que l’on peut avoir en jouant à un jeu que l’on a déjà fait, sauf qu’ici il s’agit bien d’un jeu neuf ; que l’on vient surement de payer 70€. Mais est ce là un reproche que l’on peut faire au jeu ? Clairement non. Rapture reste Rapture et les développeurs n’ont pas voulu dénaturé leur cité dystopique. Sacrifiant du coup l’effet de nouveauté. Certain trouveront cela révoltant. D’autre seront ravis de pouvoir visiter Rapture une nouvelle fois, à travers de nouveaux yeux.

Il ne faut pas non plus exagérer, Bioshock 2 dispose de suffisamment de nouveautés pour ne pas être perçu comme un contenu additionnel payé plein pot. Si les petites sœurs sont toujours de la partie, les interactions possibles aves sont plus étendues (protecteur oblige). Il sera donc possible d’adopter une petite sœur, en la mettant sur son épaule, afin de récolter de l’ADAM sur des cadavres. L’ADAM étant la ressource vitale de Rapture, qui vous permettra d’acheter de nouvelles améliorations. Votre arsenal sera lui aussi ajuster a votre « travail », vous permettant de poser divers pièges ; ceci afin de protéger la fillette en pleine besogne. Présence également de phases sous marine, où votre personnage se déplace à pied au fond de l’océan ; zigzagant entre les requins et les bâtiments. Des séquences « zen » bienvenues qui détendent. On admire les paysages aquatiques avant de retourner en plein champ de bataille.

Au rang des nouveautés, on peut aussi noter la présence d’un mode multi-joueurs online. Quand on voit la qualité des campagnes solo de Bioshock 1 et 2, on pouvait craindre un multi-joueurs fade et sans réel intérêt (à l’instar d’un certain Metroid Prime 2). Il n’en n’est rien ; puisque en plus d’être sympa à jouer, il s’intègre parfaitement dans l’univers art-déco glauque de Bioshock. La capture du drapeau à été remplacé par la capture de la petite sœur et tout à été repenser à la sauce Bioshock.

Console : Xbox 360 (existe aussi sur PS3 et PC)

Editeur : 2K Games

Développeur : 2K Marin

Genre : FPS/Aventure

Mode de jeu : 1 joueur uniquement

Réalisation :                 18/20

Prise en main :             17/20

Durée de vie :              16/20

Difficulté :                     16/20

Bande son :                 19/20

Général :                      18/20

Conclusion

Bioshock 2 avait pour défi de succéder à un jeu magnifique qui avait fait l’unanimité au près de tous. Et il faut bien reconnaître que le défi est plutôt bien réussi. Mais Bioshock 2 à quelque chose de moins que son prédécesseur ; l’effet de fraicheur, la surprise de la découverte d’une cité extraordinaire. Mais excepté ce petit point, Bioshock 2 se révèle être une suite de très bonne facture. On regrettera aussi que le moteur graphique du jeu, si il été magnifique en 2007, a très légèrement vieilli en 2010.

Reprenant tous les points forts du premier épisode, tout en améliorant les petites faiblesses décelées dans Bioshock. Fan du premier, vous ne serez certainement pas déçu par sa suite. Les autres, commencez par Bioshock premier du nom avant de vous jeter sur sa suite. Tout aussi réussie. Bioshock 2. Rapture est décidément une ville pas comme les autres.  

Les zombies tout le monde connaît. Ces amas de chair en putréfaction très portés sur les câlins et avides de mâchouiller la moindre parcelle de votre corps, que vous auriez laissé un peu trop longtemps sous le nez, le jeu vidéo semble beaucoup les appréciés. Que ce soit de façon sporadique afin de faire naitre l’angoisse, façon Resident Evil. Ou bien en procédant à de l’éradication en masse à coup de fusil à pompe, à la Left 4 Dead. On prend toujours autant de plaisir à défourailler ces charmantes bestioles d’apparence humaines, et au comportement … pas si inhumain que ça …

Willamette ; charmante petite ville du Colorado, semble être la proie de phénomène étrange. Sentant le scoop, le reporter photo Frank West décide de se rendre « hélico presto » là-bas. Posant ses valises sur le toit de l’immense centre commercial de la ville, il va vite se rendre compte que la situation est critique.

La ville est aux prises avec des zombies, et une poignée de survivants tentent tant bien que mal de se barricader dans le centre commercial. Mais très vite, les zombies vont envahir le centre et se mettre à grouiller absolument partout. Il va falloir survivre, élucider le mystère des zombies, aider les survivants. Et l’hélico ne repasse que dans 72 heures. Autant dire que vous avez du pain sur la planche. 
 

La particularité du scénario de Dead Rising est qu’il est totalement facultatif. Car comme préciser plus haut, vous avez 72 heures à passer dans le centre. Au bon vouloir du joueur de faire l’intrigue, mais il peut aussi très bien se contenter de visiter les différentes parties du centre. Jongler avec les différentes possibilités se révèlent ardus car le temps est un facteur important du jeu. Etre à un endroit précis, à une heure précise est contraignant pour qui découvre le jeu. Aussi ; la majorité des joueurs passeront leur première partie à explorer le centre commercial, cela afin de bien connaître les endroits importants (comme une coutellerie ou bien une boutique d’arme a feu) pour une nouvelle partie.

Le jeu, a proprement parlé, s’apparente à un jeu d’aventure mêlé d’aspect beat’em all. Car c’est une véritable marrée de zombie qui va infester le moindre recoin du magasin. Dead Rising possède également un petit aspect survival, car pour affronter les hordes de morts vivants vous allez devoir improviser avec ce que vous trouverez dans les différentes boutiques du mall. Des outils de jardinage ravageur aux jouets pour enfants inutiles, tout y passe. Le jeu adopte également un petit côté RPG ; des point d’expérience (appelé ici point de prestige) vous feront gagner en niveau et débloqueront diverses récompenses (vie supplémentaire, nouvelles aptitudes etc.).

Du coup ; si au début le jeu parait excessivement difficile avec son personnage fragile, ses points de sauvegarde planqués et ses zombie à profusion ; le jeu se « simplifie » à mesure que Frank gagne des niveaux.

Et pour engranger du prestige ; vous pourrez exterminer du zombie, sauver des survivants d’un avenir sanglant ou prendre des photos (car Frank est journaliste après tout).

Dead Rising est gore. Très gore ; mais aussi très drôle. Son humour potache et second degré totalement assumé nous évitera de piquer une colère devant la difficulté du titre. Car oui, Dead Rising est un jeu difficile. Qui contraste avec la facilité qu’impose l’époque, nous rappelant le temps où les jeux étaient difficiles, n’avaient pas de sauvegardes. C’était avant que le jeu vidéo ne devienne cette industrie gigantesque que nous connaissons aujourd’hui.

Dead Rising est un challenge ardu qui nécessite un effort de la part des joueurs. Ceux qui ne se laisseront pas rebutés par la difficulté du titre découvriront toute l’étendue du jeu. Et ceux qui finiront le jeu avec la meilleure fin (car le jeu en compte 4 ou 5 différentes) pourront limite s’en venter auprès de leurs amis. 
 

Graphiquement le jeu est agréable à regarder mais nous vous scotchera pas par ses graphismes ultra-léchés.  Mais c’est le nombre impressionnant d’ennemis présent à l’écran qui épate. Avec plusieurs centaines de zombies affichés par moment, vous vous sentirez vraiment submergé. La partie sonore est quand a elle convaincante, mais pas transcendante avec des bruitages, des doublages (le jeu est en VO sous titrée) et des musiques très correctes.

Une telle profusion de zombie épate, mais il faut noter quelque baisse de frame rate par moment (la faute aux zombies). Autre désagrément ; des temps de chargement très fréquents et un poil long. A mettre également dans les petites choses qui frustrent ; les zombies qui réapparaissent à l’infini. Si vous prenez le temps de vider entièrement un hall de ses occupants, vous les verrez tous revenir après un changement de zone. Frustrant, même si normalement le bourinnage primaire est à éviter.

Mais ce ne sont là que quelques petits défauts, qui n’empêcheront pas les joueurs téméraires de s’amuser. D’autant que les nombreuses fins différentes augmentent encore un peu la durée de vie du titre, déjà conséquente.

Console : Xbox 360
Editeur : Capcom
Développeur : Capcom
Genre : Action/Beat’em all
Mode de jeu : solo uniquement

Réalisation :                 17/20
Prise en main :             15/20
Durée de vie :              17/20
Difficulté :                     15/20
Bande son :                 16/20
 

Général :                      16/20

Conclusion

De prime abord bourrin et gore, ce beat’em all très second degré demande un minimum de finesse pour réussir à survivre dans ce centre commercial truffé de zombies. On aurait pu craindre une intrigue peu inspirée et il n’en est rien, le scénario est sympa et sera une motivation de plus pour encourager les joueurs à recommencer le jeu (il sera possible de recommencer avec son personnage de la partie précédente). Et mine de rien, le jeu fou un peu les chocottes par moments. Car lorsque les lumières du mall s’éteignent et que l’on entend un centaine de zombies se rapprocher, on n’est pas tellement rassuré.
Pour résumé donc Dead Rising se révèle être un titre sympathique et très jouissif. Qui nécessitera de passer outre ses petits défauts mais surtout la difficulté du début de partie. Ceux qui n’auront pas ce courage passeront devant tout le potentiel du titre. Et franchement ; ça serait dommage. 

God of War premier du nom a déboulé avec force et fracas sur la Playstation 2  de Sony en 2005. Et les termes force et fracas sont ici plus que justifiés. Car ils sont le descriptif parfait de Kratos, héros spartiate de ce beat’em all emprunt de mythologie grecque. Le monde du beat’em all connu un après God of War, compte tenu de la claque monumentale qu’avait mis Sony studios Santa Monica avec ce jeu épique et violent. 2 ans plus tard sortit God of War 2, suite directe aux pérégrinations de Kratos, qui poussa encore plus loin l’expérience et les capacités technique de la machine. Et c’est sur Playstation 3, en 2010 ; que la guerre de Kratos contre les Dieux touche à sa fin. Dans un titre toujours aussi sanglant, épique et visuellement époustouflant.

A la fin de God of War, Kratos vaincu Arès et devint par conséquent le nouveau Dieu de la guerre. Dans God of War 2 il est trahi par Zeus qui décide de l’éliminer. Le guerrier sparte survit in extremis et décide de se venger du seigneur de l’Olympe.

God of War 3 reprend exactement la où God of War 2 s’était arrêter. Kratos lance l’assaut contre le Mont Olympe, aidé par les Titans. Une fois de plus, le fantôme de Sparte ne compte pas faire dans la dentelle et exterminer tous ce qui se dressera entre lui et son ennemi juré ; Zeus. Que ce soit humain, Dieu ou monstre. Assurément l’intrigue de la série God of War ne vous donnera pas des maux de tête mais à le mérite d’être toujours intéressante. Mais également de très bien intégrer de nombreux éléments liés à la mythologie grecque.

Les fondamentaux de la série n’ont pas changé et ceux qui ont déjà pu jouer aux deux premiers épisodes retrouveront vite leur marque. Les caméras fixes, le joystick droit de la manette servant aux esquives. Les différents combos (dont la plupart sont déblocables via un système d’upgrade), armes dont quelques une étaient déjà présents dans les opus précédents. Tout y est en mieux. L’aventure se situe toujours dans des couloirs invisibles, où le joueur n’est pas vraiment libre de ses mouvements, mêlant séquence d’action nerveuse à résolution d’énigme parfois tordues mais faisant office de moment de repos. Car le rythme épique des God of War est toujours présent lui aussi.

Sur le plan technique, la série est réputée pour avoir poussé au maximum les capacités de la PS2. Difficile de dire si les limites de la PS3 sont atteintes, mais force est de constaté que ce God of War 3 en met plein la vue. Et impose un nouveau standard de beauté sur la console de Sony (à l’instar d’Uncharted 2).
Graphiquement sublime, God of War 3 nous offre un Kratos en HD, toujours aussi énervé, bluffant. Ses animations faciales sont tout simplement incroyables et font souvent passer celles d’Heavy Rain comme « désuètes ».
Mais plus que son héros, ce sont les décors et les boss gigantesques qui nous mettent la plus grosse claque. Ces instants où notre personnage devient à peine visible à l’écran et où l’on ne peut qu’être impressionné par la réelle maitrise des développeurs.
Seul petit point noir ; quelques personnages n’ont pas bénéficié du même soin que Kratos ; qui est sans aucun doute, le héros de jeu vidéo le plus énervé, brutal et expéditif.

Car ce God of War 3 ne déroge pas à la règle, et nous expose des combats d’une extrême violence. Kratos est brutal, mais on aime ça. Véritable défouloir, le jeu nous offre une nouvelle fois de pur moment de violence. Où Kratos fait preuve d’une fureur terrifiante ; le joueur quand à lui a à la fois mal pour le pauvre bougre qui passe un mauvais quart d’heure, mais éprouve également un plaisir sadique, une satisfaction a peine dissimuler à voir les Dieux malmenés à ce point.

La  mise en scène aux petits oignons en met plein les yeux. Et ce n’est qu’une fois le générique de fin franchi que l’on retombera de son fauteuil en lâchant un grand « Waouh ». Et voila malheureusement un des autres défauts du titre. Sa durée de vie. Car en parlant de fin, vous la verrez arriver au bout d’une petite dizaine d’heures. Ce qui pour un beat’em all reste correct, surtout vu le rythme infernal de celui-ci. Le problème vient du fait que l’on en souhaiterait encore plus, tellement c’est bon.

Une mise en scène parfaitement maitrisée, accompagné d’une bande son épique (à l’image globale du titre). Reste que le doublage français, si il reste plus que correct, n’est tout de même pas parfait.

Console : Playstation 3  

Editeur : Sony

Développeur : Sony studios Santa Monica

Genre : Beat’em all

Mode de jeu : solo uniquement

Réalisation :                 19/20

Prise en main :             18/20

Durée de vie :               16/20

Difficulté :                     16/20

Bande son :                 19/20

Général :                      19/20

Conclusion

Titanesque ! La trilogie God of War est sans conteste un must en matière d’action. Un univers riche et soigné, un gameplay simple mais efficace, une maitrise sur le plan de la technique et de la mise en scène. Ces qualités s’appliquent aux trois volets de la série.

Kratos débarque sur les consoles « nouvelle génération » et ça fait plaisir. Nombreux beat’em all sont sortis avant lui. On pense à Bayonetta, Darksiders ou encore Dante’s inferno. Bien que tous étant plus ou moins réussi que le voisin ; on comprend qu’aucun ne souhaitait une confrontation directe avec le colosse GoW III. Souvent copier, jamais égaler. La marque des très grands.